长片首部作品特别提及：《新娘》，Myriam U. Birara

随着1927年第一部有声电影《爵士歌手》的上映，“要变天了！”时代的洪流滚滚向前。Manny把握住了时代的机会，逐渐成长，成为了电影制片人。Nellie却因为自我放纵，无法再跟上有声时代的步伐，逐渐沉沦，被制片厂要求强行改造。Jack因其表演能力已不再适应有声时代，进入了备受煎熬的中年和事业双重危机。朱菲因其同性恋身份，无法再被日趋保守的好莱坞包容。Sidney成为了黑人爵士音乐片的演员，却被要求“把脸涂得更黑”以迎合刻板印象。而随着黑帮头目James McKay（托比·马奎尔 饰）因Nellie欠下的赌债突然介入，打断了Manny的美好人生，电影也在此时进入一种黑暗的氛围。好莱坞的黄金时代，似乎在此逐渐消逝。个人的命运都急转直下。

而在北京的打拼与漂泊，曾被张冀转换为自己创作中的酸甜苦辣：“深入生活才有发言权。作品要有根，它往下扎得越深，它的树冠长得就越高。”十年磨一剑的《中国合伙人》，写得便是北京和中国各地拼搏的年轻人的面貌。在北京秋日高爽的天空下，张冀的电影梦也随之高飞。他不仅遇到了人生的拐点，也迎来了创作的爆发。

多重身份的设定，其实在《伪装者》中，就已经被玩到了极致，不过不得不说，这也是增加剧集悬念感和趣味性的有力工具。

电影《流水落花》以寄养家庭为题材，讲述了一对失去儿子的夫妇，通过照顾被寄养的孩子，冲淡对儿子的思念，以另一种方式完成了生命的延续。影片通过流水与落花的三重意涵、剪辑的断点与日常生活的美学，展现出了关乎生命与爱的情感主题，表达细腻，感人至深。

2011年，东野圭吾创作了一本小说。他将酒店元素与推理探案相结合，并宣称这部作品就是自己的巅峰之作，往后再不可能超越。这便是东野圭吾出道25年的纪念作品——“假面系列”的第一部《假面饭店》。