他以最新创作的剧集《偷猎者》为例，剧中有一组长达90秒钟描写大象在森林里被捕杀的镜头，为了增加艺术效果，他们用了大量特效近景，给观众营造了一种“一切近在咫尺”的效果。“我们想要拯救这些动物，但如果没有这么生动的场景，观众很难被打动，从而产生同理心。”五年前，瑞奇同样想尝试这样的镜头表现，但受制于技术没能成功实现，而今天他终于有了这样的机会，他认为这才是新技术出现的意义，“我们使用这些技术，就是希望它能创造出一种全新的内容，带给观众一种前所未有的体验。”

其实，无论观众如何参与其中进行交互式的观影，剧作者给观众设计的观影边界或游戏边界依然存在，例如观众可以在虚拟世界中参与选择的选项是有限的，再比如每个选项的选择都需要有很多情节上的附加条件，这些都不是观众自己可控，而是由剧作者控制的。那么剧作者在那样的一天，真正要做的不单单是编码故事的情节和塑造人物那么简单，而是要结合结构，给观众设计每个自由选择背后的关卡，即：情节点。无论观众在故事里如何探索情节的多样性，都是需要有基础限制的，而这个限制的游戏规则，就是故事的叙事结构，即情节点带来的情节走向。

国产剧反倒取代了2000年台湾偶像剧，日本偶像剧，2010年后韩国偶像剧在世界上的地位。比如2022年《苍兰诀》《星汉灿烂》等，再到不拍了的耽改《陈情令》《山河Ling》，还有大量你连名字都没有听过的甜宠剧。

值得一提的是，HYBE将“一封信”在社交平台上发送了韩、日、英三国语言公告，唯独没有中文版本，该公司官方及相关艺人此前曾多次陷入“不重视中国粉丝”的风波。而作为韩国娱乐公司中最看重中国市场的SM，与HYBE的企业理念是否融合还有待可知。

中国电影：净利润2.8亿元至3.8亿元

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