杨新鸣

知名剧评人李星文认为《后浪》，作为以中医为主角的电视剧，触达了真问题，破解了真困境，“通过电视剧的表现，故事的讲述，医案的呈现很大程度上纠正了很多偏见。”

两款互动小程序持续为营销传播赋能,首先,强化了用户的参与感,帮助用户加深对如LIFE俱乐部美好生活理念的认知;其次通过分享活动新增体验或抽奖次数的设置提升了社交属性,有效推动传播裂变,覆盖更多目标用户;最后,电影首映礼券、兑换券和如愿豆等重磅奖品,能很好刺激用户的参与欲望,提升游戏热度、讨论度,助力品牌传播发酵。以互动小程序的形式撬动传播,不仅能让此次营销的主题得到深化,也助力活动更加快速、深入地实现裂变拉新,可谓是一举多得。

回顾《灌篮高手》的“走红史”，自1993年动画版上映，其人气居高不下，在大陆放映后，更是受到众多80、90后中国观众的追捧，这使得此次电影版还未上映，便已然聚集了一大批追忆情怀的老粉。对于大多数80、90后中国观众而言，这段青春回忆是每逢放学回家后，在电视机前等候这部篮球“英雄”故事。《灌篮高手》所带来的情怀是80、90后观众对于自己青春的“场景式”怀念。然而，作者井上雄彦并非单纯地将漫画搬上银幕，而是在视效技术和叙事视角上都作了较大调整。影像技术上，区别于影像画幅尚为4：3的TV时代，此次《灌篮高手》运用了3D渲染2D技术，在观看方式上，它更适合影院，但将原有2D的人物变得具有3D视感，这种极具陌生化的影像风格让其与原作完全区分开来。同时，伴随着影像技术的加持，故事的叙事视角转变显得更为明显。原作是从一位不愿打球的红发年轻人樱木花道开始，观众透过其视角开始了解湘北篮球队、神奈川县乃至全国大赛。而电影版中，叙事视角由宫城良田展开，原作主角樱木花道或流川枫不再居于“舞台”中央，观众以全新视角参与这场比赛。这种做法虽能够扩充原作剧情的丰富度，但主角视点的转移却不可避免地会削弱观众对原作主角的关注。因此，哪怕作者在剧中仍然保留了大量原作漫画里的重要情节，但由于视角多定格于宫城良田，从而使得那段原作主角在取得英雄般胜利后的“世纪击掌”生硬，情绪铺垫不足，这也证实了此刻观众心中TV时代的英雄已在逐渐退场。

北京电影学院教授胡智锋聚焦短视频推动大众美育的趋势与思考。他认为，短视频为大众美育带来新平台、新创意、新空间，也要考虑边界问题，“过度普泛化，还是美育吗？知识性内容的审美价值如何保证？强化主流价值引领和发挥大众想象力和创造力之间如何平衡？”

百年来，无数观众在影院内通过“一前一后”的银幕和放映机，感受着电影的魅力。然而，自电影诞生以来，电影放映一直以投影为基础，虽然放映设备在不断升级、硬件设施在不断加强，但被动显示技术的本质从未改变。