但对于观众来说，只有惊吓，没有惊喜，真的没有必要。

《困在心绪里的儿子》的超前观影活动中，观众或叹息，或抽泣，或陷入思考，观影结束后许多人表示对电影感同身受，难以抽离。北京大学心理学博士、著名心理咨询师李松蔚在映后分享中表示，虽然故事发生在其他国度，但影片的真实感，仍然令人深深代入、真实共情，并表示看完影片后感觉吃糖都不够，“要回家抱抱自己的孩子”。

为了贴近角色，两位主演苦练台词，黄景瑜透露只有苦练才能让检察官职业的专业性得以呈现，“比如说法律法规......这方面一个字也不能错，需要完完整整的复述出来。”

不过，影片不局限于历史史实的堆砌，也尝试将更为新颖的创作手法运用其中。中国艺术研究院副研究员孙佳山以影片“双男主”创作模式进行分析，“尽管在一般的编剧观念中，类似‘双男主’的双主人公叙事显然并不是明智的选项，在我国的影像实践中却始终有着一席之地。从《英雄本色》系列到《无间道》系列再到《寒战》系列，‘双雄’模式一直是我国香港电影的一大特色。而近年来从《镇魂》《陈情令》开始，充分吸收了日本、韩国等国家和我国台湾、香港地区的相关通俗文艺类型的我国网络剧，也开始越来越驾轻就熟地调用‘双男主’模式，到了《长安三万里》既是水到渠成，也是第一次将其直接应用在这样的全年龄向的动画电影中。”

《封神·纣灭》作为一部制作精良的玄幻巨制，以惊人的视觉特效打造了一场神族、人类、妖姬之间的旷世大乱斗。庞然大物骷髅怪、摇曳生姿的九尾妖狐、狡黠阴险的凶物旱魃等奇物怪想不断登场，同时精彩纷呈的动作场面快节奏展开，近身肉搏、马背拼杀、人怪混战以及荡气回肠的三界激战，不仅展示了极具东方神话色彩的独特美学，也从视觉上给予了视听感官极强的刺激与兴奋感。

《青春之城》采用四组人物、四条故事线并行的独特结构，以现实主义和浪漫主义相结合的手法，讲述了不同年龄阶段、不同领域奋斗者的精彩故事，并由此串联出大湾区创业者群像，谱写一篇城市的发展史，一篇时代的心灵史。该剧开篇就通过两组人物面临的困境和遭遇，交代了时代背景。那是金融危机蔓延全球，鹏城企业面临群体困境的年代。夏末的企业订单被退，方远舰的代理业务因遭遇技术封锁而中断。从一定意义上讲，剧中描写的正是中国的城市和企业走向世界舞台中心，面对各种挑战的时刻。从这个时间节点出发，设置戏剧矛盾，展开戏剧冲突，触及了时代发展的核心问题。